Tekirdağlı 61 yaşındaki Pertev Aslan, hobi olarak başladığı hatayi sanatını ağaca işleyerek geleceğe taşıyor. Geleneksel Türk süsleme sanatları arasında yer alan ve özellikle tezhip, çini tekstil ve ciltleme çalışmalarında sıkça kullanılan hatayi sanatı, Aslan’ın elinde yepyeni bir anlam kazanıyor.
Kovid-19 Döneminde Keşfettiği Sanat
Kovid-19 salgını döneminde hobisini sanatına dönüştüren Aslan, sedefkar Enis Türk’ten aldığı eğitimlerle hatayi motiflerine olan ilgisini daha da derinleştirerek, 40 yılı aşkın aşçılık mesleğini bırakmaya karar verdi. Sanatını tanıtmak ve gençlere öğretmek amacıyla İstanbul ve Tekirdağ’da iki atölye açtı. Aslan, yaptığı çalışmalarla kültürel miras olan hatayi sanatını gelecek nesillere taşımayı amaçlıyor.
Ağaç ve Doğallık Üzerine Sanat
Aslan, sanatında boya kullanmadığını belirtiyor ve eserlerinde yalnızca doğal malzemeleri tercih ediyor. Şimşir, ceviz, keçiboynuzu ve zeytin ağacı gibi sert ağaçlar üzerinde çalışarak doğal renklerden ilham alıyor. “Sanatım gönül işidir ve eserlerim her zaman doğal kalmalıdır” diyen Aslan, bu tutkusunun geleneksel Türk sanatlarına olan derin sevgisinden kaynaklandığını vurguluyor.
Hatayi Sanatını Gençlere Anlatma Amacı
Hatayi sanatı, gönül işidir diyen Aslan, geleneksel Türk sanatlarını özellikle genç nesle tanıtmayı hedefliyor. Zor bir sanat dalı olan hatayi, Aslan’a göre, gönül ve tutku gerektiriyor. Eserlerinde ünlü isimlerin portrelerine de yer veren Aslan, Mustafa Kemal Atatürk, Neşet Ertaş ve Aşık Veysel gibi isimlerin hatayi sanatıyla işlenmiş portrelerini gelişen Türk sanatına katkı sağlamak için yapıyor.
Aslan, Osmanlı dönemi sanatından ilham alarak, 3 boyutlu çalışmalar yapmayı tercih ediyor ve bu sanatı geleceğe taşımayı amaçlıyor. “Hatayi sanatı yüzyıllarca saklanacak eserler bırakmak için yapılmalıdır” diyerek, gençleri bu sanat dalıyla buluşturma yolunda kararlı adımlar atıyor.
Analiz
Hatayi Sanatının Geleceğe Taşınması: Pertev Aslan’ın Vizyonu
Pertev Aslan, geleneksel Türk süsleme sanatı olan hatayi ile geleceğe yönelik önemli bir adım atıyor. Kovid-19 döneminde keşfettiği bu sanat dalı, onun sanat yolculuğunda bir dönüm noktası oluşturdu. Hatayi, özellikle tezhip, çini, tekstil ve ciltleme gibi alanlarda sıklıkla kullanılan bir süsleme tekniği. Pertev Aslan’ın ağaç üzerine işlediği hatayi, sanatın doğallığını ve kültürel derinliğini yeniden gözler önüne seriyor. Onun sanatı, doğal malzemeler ve gönül işçiliği anlayışına dayanıyor, bu da eserlerine farklı bir değer katıyor.
Aslan’ın hatayi sanatını sadece kişisel bir uğraş olarak görmek yerine, gelecek nesillere aktarmayı bir görev olarak kabul etmesi çok anlamlı. Yaptığı çalışmalar, geleneksel Türk sanatını canlı tutmak ve yeni bir sanat akımı yaratmak amacı taşıyor. Pertev Aslan’ın eserlerinde kullanılan doğal malzemeler, özellikle şimşir, ceviz, keçiboynuzu ve zeytin ağacı gibi türlerle ortaya çıkan organik renk tonları, sanatın özünden gelen zenginliği yansıtıyor. Aslan’ın sanatı, doğayla olan derin bağını ve kültürel mirası nasıl koruduğunu gösteriyor.
Bu tutkulu sanatçının amacı, hatayi sanatını daha geniş kitlelere ulaştırarak, genç nesle öğretmek ve onlara ilham vermek. Aslan, gönül işçiliği anlayışıyla bu sanatı sadece yaşatmakla kalmayıp, ona yeni bir boyut kazandırmayı hedefliyor. Hatayi sanatı, göz alıcı dönemsel motifler ve detaylarla bezenmiş, derin anlamlar taşıyan bir sanat formu olarak, geleneksel Türk kültürünü günümüze taşıyor.
Sanat ve Doğallık Arasındaki Bağlantı: Pertev Aslan’ın Yöntemi
Pertev Aslan’ın eserlerinde, doğal malzemelere olan tutkusu sanatının temellerini oluşturuyor. Aslan, sanatını bozkır rüzgarından aldığı ilhamla işliyor ve eserlerinde boya kullanmıyor, bunun yerine tamamen doğal renkler ve malzemeler kullanıyor. Sanatçının tercih ettiği sert ağaçlar, hem dayanıklı hem de estetik açıdan mükemmel sonuçlar veriyor. Aslan’a göre, sanatın doğal kalması, onun gönül işçiliği ile özdeşleşmesi demek.
Eserlerinde kullandığı ağaç türleri, Aslan’ın sanatına sadece doğal bir doku kazandırmakla kalmıyor, aynı zamanda sanatı yüzyıllar boyunca saklanacak bir mirasa dönüştürüyor. Şimşir, ceviz, keçiboynuzu ve zeytin ağacı gibi malzemeler, doğal renklerin ve şekillerin sanatla birleşmesini sağlıyor. Aslan’ın bu malzemeleri tercih etmesindeki ana neden, onun sanatına duyduğu saygı ve geleneksel Türk sanatlarının doğallığını koruma arzusudur. Sanatçının sanatına yaklaşımı, hem estetik hem de doğal unsurlar arasındaki dengeyi mükemmel şekilde kuruyor.
Pertev Aslan, bu doğallığı her eserde hissettirmeyi amaçlıyor. Onun için sanat sadece bir görsel şölen değil, aynı zamanda manevi bir yolculuk. Boyasız ve doğal malzemelerle yapılan her iş, sanatçının derin bir içsel bağlılık hissettiği bir anlam taşır. Bu, Aslan’ın sanatının geleneksel Türk sanatları ile ne kadar bütünleştiğinin bir göstergesidir.
Hatayi Sanatının Zorlukları ve Genç Nesillere Katkısı
Hatayi sanatı, herkesin kolayca öğrenip icra edebileceği bir sanat dalı değil. Pertev Aslan, bu sanatın gönül işçiliği gerektirdiğine ve sabır ile tutku barındırdığını belirtiyor. Hatayi, detaylı işçilik ve özen gerektiren bir sanat olduğundan, Aslan bu sanatı gençlere öğretmek için çok fazla zaman ve çaba harcıyor. Yaptığı atölyeler, bu geleneksel sanatı günümüzde yaşatmak ve geliştirmek adına önemli bir adım.
Gençlerin bu sanatı öğrenmesi, onları geçmişe bağlamak ve kültürel mirasa sahip çıkmak adına önemli bir fırsat. Ancak, hatayi sanatının incelikleri ve detaylara dayalı işçilik zorlayıcı olabilir. Pertev Aslan, sabır ve disiplinin hatayi sanatını öğrenen kişilerde gelişmesi gereken en önemli özellikler olduğunu belirtiyor. Aslan, gönül işçiliği gerektiren bu sanat dalının genç nesillere daha derin bir sanat sevgisi kazandıracağına inanıyor.
Hatayi sanatını öğrenmenin, gençler için hem eğitici hem de eğlenceli bir süreç olacağı açık. Ancak, bu süreçte gençlerin yaratıcılıklarını ve özgünlüklerini ifade etmeleri de çok önemli. Aslan, geleneksel sanatı öğrenmenin, aynı zamanda gençlerin kendi sanatsal kimliklerini yaratmalarına da olanak tanıyan bir deneyim olduğunu belirtiyor. Bu sanat dalı, zamanla yeni nesil sanatçılar yetiştirmeye olanak sağlayacak.
Mustafa Kemal Atatürk ve Diğer Portrelerle Hatayi Sanatına Katkı
Pertev Aslan, hatayi sanatını geleneksel Türk sanatlarının ötesine taşırken, önemli figürlerin portrelerini de bu sanatta işlemeyi tercih ediyor. Mustafa Kemal Atatürk, Neşet Ertaş ve Aşık Veysel gibi önemli Türk figürlerinin portreleri, Aslan’ın sanatına farklı bir derinlik katıyor. Aslan, bu portreleri işleyerek, Türk sanatının geleneksel ve modern yönlerini birleştiriyor. Bu sayede, eserlerinde hem sanat tarihine hem de toplumsal değerlere sahip çıkan bir anlayış sergiliyor.
Aslan, bu portreleri işleyerek, hem geleneksel Türk sanatını yaşatıyor hem de onu güncel toplum ile buluşturuyor. Hatayi sanatı, figürleri ve portreleri işlerken, sanatçılar sadece görsel bir eser yaratmakla kalmaz, aynı zamanda toplumsal mesajlar verirler. Pertev Aslan’ın Atatürk, Neşet Ertaş ve Aşık Veysel gibi figürlere verdiği önem, onun sanatla toplum arasındaki bağlantıyı kurma amacını açıkça gösteriyor.
Bu portreler, Aslan’ın sanatına zamansızlık katıyor. Aslan, hatayi sanatını gelişen Türk sanatına katkı sağlamak için bir araç olarak kullanıyor ve her figürün bir anlam taşımasını istiyor. Toplumsal figürlerin sanatla buluşturulması, sanatın sadece estetik değil, sosyal bir sorumluluk taşıması gerektiği fikrini pekiştiriyor.
Doğal Sanatın Geleceği: Ağaçlar ve Hatayi
Pertev Aslan’ın sanatı, doğallık ve gönül işçiliği ile öne çıkıyor. Ağaç malzemeleri ile yaptığı sanat eserleri, Aslan’a göre, geçmişi geleceğe taşıyan en doğru yol. Onun bu sanat yolculuğundaki amacı, hem geleneksel Türk sanatlarına olan sevgisini yaşatmak hem de genç nesillere bu sanatı öğretmek. Aslan, sanatında doğal renklerin ve ağaçların kullanımını, hem estetik hem de manevi bir boyut olarak kabul ediyor. Hatayi sanatı, Aslan’ın elinde doğal bir formda yeniden hayat buluyor ve geleceğe taşınıyor.
Bu sanatın gelecekteki etkisi, Aslan’ın eserleriyle derinden hissedilecek gibi görünüyor. Onun sanatı, sadece bir görsel şölen değil, aynı zamanda doğal değerlerin ve geleneğin korunması adına atılmış önemli bir adım. Pertev Aslan, hatayi sanatını gönül işçiliği olarak tanımlayarak, ona özenle yaklaşan herkesin bu sanatla buluşmasını sağlıyor. Aslan’ın bu çabaları, sanatın daha sosyal ve katılımcı bir hale gelmesini sağlayacak.